Alfombras tan buenas que no querrás pisarlas
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Alfombras tan buenas que no querrás pisarlas

Nov 03, 2023

victoria becada

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"Howard siempre estuvo interesado en colaborar", dice Antony Peattie de su difunto socio, el reverenciado artista británico Howard Hodgkin. "Encontraba la pintura tan sola y le encantaba salir del estudio". El resultado fue una amplia gama de trabajos que van desde estampados y diseños de telas hasta un mural de mosaico de vidrio para una piscina en Londres. Esto ha continuado a través de Peattie y, más recientemente, las pinturas de Hodgkin se han traducido en forma de alfombras. "Howard solía decir que quería que las reproducciones tuvieran la misma relación con la pintura que un paquete de semillas con una flor", dice Peattie, mirando una de las dos pinturas que han sido adaptadas por el fabricante de alfombras británico Christopher Farr. "En otras palabras, más espacio. Sacado. Mejorado". Él ríe. "¡Y creo que las alfombras hacen eso!"

La alfombra como lienzo artístico es una propuesta cada vez más popular, con marcas que trabajan junto a una emocionante lista de talentos creativos. Hasta la fecha, Christopher Farr ha producido alfombras a partir de obras de arte de Louise Bourgeois y Josef Albers, así como con creativos contemporáneos, incluido el ceramista japonés Makoto Kagoshima, el arquitecto John Pawson y el artista Kaffe Fassett, que trabaja con tejido y bordado. El fabricante sueco Nordic Knots, fundado por el equipo de marido y mujer Fabian Berglund y Liza Laserow-Berglund junto con el hermano de Fabian, Felix, también favorece la asociación. Ha abierto su primera tienda en Estocolmo con colecciones del artista contemporáneo danés Carsten Beck, el dúo de diseñadores británicos Campbell-Rey y el arquitecto e interiorista residente en Nueva York Giancarlo Valle. Ambas marcas trabajan con tejedores en la India, donde el emperador mogol Akbar inició una industria de fabricación de alfombras en el siglo XVI. Al traer el conocimiento persa al país para cubrir los pisos de su palacio, puso en marcha una industria próspera que disminuyó en el siglo XIX pero floreció nuevamente después de la independencia de la India en 1947.

Las pinturas tienen pinceladas muy espontáneas, pero la confección de alfombras es un proceso metódico que lleva meses.

Nand Kishore Chaudhary se unió a la confección de alfombras en 1978. Compró dos telares, empleó a nueve artesanos en su ciudad natal de Churu, Rajasthan, y comenzó a tejer alfombras tradicionalmente anudadas a mano. "Jaipur Rugs sigue siendo una empresa familiar que fabrica alfombras hechas a mano solo en la India, pero ahora cuenta con una red de alrededor de 40 000 artesanos, más del 90 % de los cuales son mujeres y trabajan en su mayoría desde sus hogares", dice el director Yogesh Chaudhary de la fábrica de su padre. modelo pionero de negocios sociales, que le ha valido el apodo de "Gandhi de la industria de las alfombras".

Además de continuar el trabajo de su padre con la Jaipur Rug Foundation para "brindar oportunidades de trabajo que mejoren la India rural", Chaudhary ha ampliado el alcance del diseño de la empresa de "99 por ciento de alfombras florales tradicionales" para abarcar una estética más moderna. "Nos establecimos como la primera empresa india conocida tanto por el diseño como por la producción", explica.

La clave de este cambio fueron las colaboraciones. Jaipur Rugs ha trabajado con numerosos diseñadores y arquitectos indios, incluido, más recientemente, Ashiesh Shah, cuya seductora colección Brahmaand en tonos azules se basa en imágenes cósmicas (desde £ 1679 por metro cuadrado). Mientras tanto, los nombres internacionales en su catálogo van desde el fotógrafo y escultor italiano Lorenzo Vitturi hasta la difunta diseñadora de moda Kate Spade. El 8 de mayo, en la Semana de la Artesanía de Londres, lanzará una nueva colección junto con la reverenciada platera y orfebre británica Jocelyn Burton, una asociación que comenzó antes de su fallecimiento en abril de 2020: 11 diseños de su archivo con una tirada limitada de solo 10 piezas. de cada.

Alfombra de lana anudada a mano Kahhal Looms x Louis Barthélemy, £ 3,610

Floor_Story con bucle de flash tejido a mano de Eley Kishimoto, desde £ 1,200

Alfombra Angelo II Tai Ping de lana híbrida tufted de Fabrice Juan, desde 3.215€

"Cada vez que Jocelyn diseñaba algo, ya fuera un enorme candelabro de pared para el Fishmongers' Hall de Londres o una pieza de joyería, creaba increíbles cuadros de tamaño natural", dice Ken Mannering, director ejecutivo de Jocelyn Burton Studio. Las imágenes, desde un centro de mesa de tulipanes de plata esterlina de 2 m de largo encargado por el Chelsea Arts Club hasta el motivo de concha de amonita que se encuentra en gran parte de su trabajo, se han traducido a alfombras de seda (desde £ 10,650), tomando hasta 180 días. para producir. "En algunos hemos usado técnicas de tejido persas y tibetanas en los diseños más simples", dice Chaudhary sobre un proceso que estaba lejos de ser simple. "Hicimos unas 20 versiones de algunos antes de hacerlo bien".

Las alfombras con detalles recortados de Garance Vallée encajan como un rompecabezas

En Christopher Farr, las nuevas piezas de Hodgkin también fueron "un gran proceso", dice el copropietario Matthew Bourne. "Las pinturas tienen pinceladas muy espontáneas, pero la fabricación de alfombras es un proceso técnico muy metódico que se lleva a cabo durante semanas y meses". Las estridentes marcas azules de Indian Sea (2016-17) fueron seguidas por tejedores cerca de Varanasi, Uttar Pradesh, utilizando técnicas tradicionales de anudado a mano, y lana Ghazni de Afganistán, que tiene "variación de color en el hilo y nos permitió mucho movimiento". ", explica el director del estudio, Robert Strang. La alfombra grande (2,5 mx 3 m) también se eleva en altura en los bordes, imitando la forma en que la obra de arte incorpora un marco pintado, y se produce en una edición limitada de 10 (£ 18,000).

Una segunda alfombra más pequeña para las ediciones más accesibles de la marca, producida en asociación con Howard Hodgkin Home, se basa en Red Sky in the Morning (2016) y está tejida a mano. "Curiosamente, este fue el más problemático", dice Strang sobre el diseño (1,2 mx 1,8 m, edición de 150, £ 1920), que tardó 18 meses en perfeccionarse. "La primera muestra se parecía mucho a un trozo de tocino... ¡y ese no era el aspecto que buscábamos!"

Cuando Nordic Knots comenzó a trabajar en su último proyecto con el artista y arquitecto francés Garance Vallée, encargó a su taller en Bhadohi, Uttar Pradesh, una solicitud inusual: "hacer agujeros en las alfombras", explica el cofundador Berglund de los tres nuevos diseños, todas formas y colores diferentes, con detalles recortados, que "encajan como un rompecabezas [desde £ 895 cada uno]. Puede usarlos individualmente y juntos suman una gran alfombra de 3m x 4m". Laserow-Berglund agrega: "Abre una puerta al mundo de Garance, y ella tiene una estética muy fuerte y significativa". El universo de formas estilísticas y sinuosas de Vallée toma la forma de escenografía para la tienda insignia de Nike en París, lámparas escultóricas, muebles e instalaciones, así como pinturas. "Pensé en la alfombra como una pieza arquitectónica, y las formas hacen referencia a los canales de diseño modernista y art déco", dice. "Quería que fuera muy diferente a simplemente poner un dibujo en un cuadrado en blanco".

Si bien Nordic Knots acepta dar rienda suelta a la creatividad de sus colaboradores para "hacer algo un poco diferente", el enfoque también plantea algunas preguntas desde un ángulo comercial, se ríe Berglund. "Una alfombra amarilla con un agujero en dos lugares... ¿Cuántas personas van a querer eso en su sala de estar?"

Otras alfombras hechas a mano que caminan por el lado más salvaje incluyen las de la marca con sede en Londres Floor_Story, que "celebran la diversidad y la creatividad", trayendo al piso las visiones audaces y brillantes de Camille Walala, John Booth y Adam Nathaniel Furman. En El Cairo, Egipto, Kahhal Looms ha lanzado recientemente una colorida colección cápsula con el artista y diseñador Louis Barthélemy, un llamativo tributo gráfico a Tutankamón (desde £ 3610). Wendy Morrison Design, Deirdre Dyson, Jan Kath y Amber Rankin adoptan un enfoque artístico y artesanal en la fabricación de alfombras.

Alfombras de Jaipur Alfombra Secretum de seda de Jocelyn Burton, £ 11,500

Floor_Story con la alfombra Graphic Fairytale de lana tibetana anudada a mano de Eley Kishimoto, desde £ 1200

La Manufacture Cogolin lana, lino y seda Chenonceaux, jardines franceses de alfombra Henri Gonse, POA

Las alfombras de Rankin se anudan exclusivamente a mano en un pequeño taller familiar en Bulgaria. Otro innovador europeo es La Manufacture Cogolin, que ha estado tejiendo alfombras a mano en el sur de Francia, cerca de Saint-Tropez, durante casi 100 años; sus colaboradores incluyen al legendario diseñador de interiores Jean-Michel Frank y, más recientemente, al cineasta Luca Guadagnino. En Tai Ping, con sede en Hong Kong, que hoy es propietaria de Cogolin y es conocida por sus alfombras personalizadas hechas a mano, el arquitecto y diseñador de interiores Fabrice Juan ha presentado siete diseños gráficos y de los años 60 inspirados, entre otros, en Pierre Cardin. Parte de la nueva etiqueta de prêt-à-porter de la marca, Studio by Tai Ping, están hechos con tecnología de tufting mecánico y acabados a mano.

El fabricante de alfombras con sede en Milán CC-Tapis destaca que "abrazar las técnicas de producción artesanal significa abrazar a los artesanos que crean nuestras alfombras". Si bien sus piezas tejidas a mano se producen en India, las versiones anudadas a mano son creadas en Nepal por artesanos tibetanos, y una película en su sitio web ofrece una visión de este proceso. Con colaboradores anteriores como Patricia Urquiola y Bethan Laura Wood, CC-Tapis presentará una nueva colección, Telegram, diseñada por el dúo de diseño basado en la investigación FormaFantasma en el Festival de Diseño de Milán la próxima semana. Inspirándose en las piezas recortadas que los tejedores suelen modelar con sus propios diseños y palabras, se convierten en mensajes de los creadores, con nombres, lugares y pensamientos.

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Apoyar tanto a los artesanos como a los diseñadores es un elemento importante de este renacimiento de alfombras. Las marcas trabajan junto con iniciativas como GoodWeave para garantizar estándares (ningún trabajo infantil o en condiciones de servidumbre, y las condiciones del lugar de trabajo son verificables). Christopher Farr trabaja con la organización de Comercio Justo Fairtrade Label STEP, y está alineado con Care & Fair, que apoya proyectos escolares y de capacitación en regiones rurales de anudado en India, Nepal y Pakistán. "Personalmente, mi plan futuro es ir más allá de las casillas para marcar", dice Bourne. "Olvídese de los estándares mínimos. Veamos qué tan bueno puede llegar a ser".